在當(dāng)代著名工筆畫大家林凡先生的入室弟子中，未君是年齡最小的，林凡先生很喜歡這個(gè)“訥于言，敏于行”的小徒弟。他藝術(shù)經(jīng)歷豐富，寫過詩(shī)，著過小說，編過書，登過大學(xué)講臺(tái)，創(chuàng)辦過報(bào)紙雜志，寫過不少書畫家的評(píng)介文章。未君于中國(guó)花鳥畫有著較深的藝術(shù)理論功底，且一直堅(jiān)持花鳥畫的創(chuàng)作實(shí)踐，豐富的藝術(shù)實(shí)踐滋長(zhǎng)了他的學(xué)養(yǎng)知識(shí)，古往今來的傳統(tǒng)文化鑄就了他誠(chéng)摯的人品操守。他不是一個(gè)普通的畫師，而是一名學(xué)養(yǎng)篤實(shí)，求真務(wù)實(shí)的學(xué)人畫家。

    未君剛過不惑之年，但在我認(rèn)識(shí)的畫家中，如此年輕卻能詩(shī)、文、書法、篆刻、論文研理樣樣拿得起放得下的，著實(shí)不多。這緣于未君“畫在功夫外，畫品如人品，博學(xué)兼優(yōu)”的藝術(shù)認(rèn)知。他說：“我認(rèn)為中國(guó)畫家拼的不是單純的繪畫技巧，而拼的是文化、是才情、是胸懷、是學(xué)養(yǎng)、是稟性。”未君是詩(shī)人，他用畫筆編織著詩(shī)情，更以詩(shī)情創(chuàng)造著畫境，以詩(shī)人的情懷來采取繪畫藝術(shù)的寶藏。無論是工筆精品創(chuàng)作，還是寫意花鳥作品，創(chuàng)作之初蘊(yùn)藉于心的，是他那勃郁的詩(shī)情，題寫于尺幅畫面的，也是一首首意境高遠(yuǎn)的詩(shī)詞，洋溢于畫作的更有那一縷縷靈動(dòng)溫籍的詩(shī)情畫意。未君年輕時(shí)就刻意于書法的研習(xí)，徘徊于顏真卿、王羲之、米芾、趙孟頫、王鐸等名家名帖之間，旁騖古往今來各路筆墨高手，追求縱逸的筆意，純厚的書風(fēng)，老到的結(jié)體，后來對(duì)現(xiàn)代國(guó)畫大師張大千的書法筆意心摩手追，形成了自己的書寫風(fēng)格。

    未君說，“花鳥畫要描寫生命，花鳥畫要突出精神性，花鳥畫要有較深的文化內(nèi)涵，花鳥畫要高揚(yáng)社會(huì)屬性。”他創(chuàng)作花鳥畫，無論是工筆還是寫意，都十分講究突出意境，特別注重從《周易》老莊、儒教、禪宗等中國(guó)傳統(tǒng)文化中去思辨中國(guó)繪畫的哲學(xué)之美。他從《易經(jīng)》中找到了古老玄學(xué)中的“師法自然”，賦予作品“剛建、篤實(shí)、輝光”的美學(xué)色彩。他作畫喜歡選取紫藤、芙蓉、荷花、玉蘭、牡丹、湖石、芭蕉等物什，喜歡在所處的一角一隅，配以各色花草、鳥蟲禽畜，講究情趣，耐人尋味，他特別注重畫作的“留白”，巧妙運(yùn)用虛實(shí)相生原理達(dá)到“虛實(shí)生白”，達(dá)到笪重光認(rèn)為的“虛實(shí)相生，無畫處皆成妙境”的效果。未君的創(chuàng)作喜歡追求人文趣味，他的花鳥畫則一掃陳腐的陋習(xí)、荒誕的行為習(xí)慣，大膽以新的筆墨形式去表現(xiàn)他心中的語言圖騰。故他的花鳥畫或莊或諧，一花一草總透露出一種撲面而來的文人浪漫情懷，仿佛花已不是花，草亦非是草，鳥也有神靈，讓人會(huì)心感知生活的美好，每幅作品都是立意深遠(yuǎn)與趣味盎然的結(jié)合，都是經(jīng)過深思熟慮、反復(fù)推敲后的創(chuàng)作。

    中國(guó)畫創(chuàng)新一直困擾著當(dāng)下許多畫家，未君認(rèn)為，創(chuàng)新必須立在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，他用宋人之意、元人之筆、現(xiàn)代人之思想，在探索創(chuàng)新之路上駕馭紙上方陣間唯美的畫面；他以構(gòu)圖上的奇拙和裝飾性，用筆上的沉穩(wěn)和灑脫奔放，用墨上的自然天成與空靈神韻，向讀者傾說一切；他以自然為師，多次到西雙版納的密林中寫生，汲取營(yíng)養(yǎng)，以飽滿的激情不斷深入生活，傾注情感，豐富創(chuàng)作，畫出了表現(xiàn)一系列熱帶雨林作品。未君畫中國(guó)畫最早是從寫意畫入手的，他默默鉆研、潛心練習(xí)，對(duì)各種畫科門類都有旁騖涉獵。畫工筆、重彩工筆、新意筆重彩畫……2013年，他的《遣興高歌》《黔南春早》《白蓮搖曳秋聲過》等多幅作品在北京傳是拍賣和保利拍賣當(dāng)中，贏得了藏家的青睞和市場(chǎng)的認(rèn)可。

    未君一直嘗試在創(chuàng)作上找到自己的繪畫語言，他以水墨、重彩、工筆、寫意、白描、沒骨、雙鉤填色，以及西方的“黃金定律”和平面構(gòu)成的表現(xiàn)形式突破當(dāng)下花鳥畫千篇一律的困窘，我們期待畫家在不久的將來能賦予現(xiàn)代花鳥畫以嶄新的面貌、內(nèi)涵和時(shí)代精神。

    （崔建平，當(dāng)代美術(shù)評(píng)論家，中國(guó)現(xiàn)代國(guó)畫研究院學(xué)術(shù)委員會(huì)副主任，《國(guó)畫收藏》期刊常務(wù)副總編。未君，湖南人，現(xiàn)任中國(guó)現(xiàn)代國(guó)畫研究院（HK）執(zhí)行院長(zhǎng)、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，北京丹青盛世書畫院院長(zhǎng)，中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)理事)